一心開二法門

《独唱团》杂志的历史意义不亚于新文化运动的《新青年》杂志。

《新青年》力主使用白话文写作，突破了文言文当时一统天下的局面，让中国的书面语言一下子“人性化”了许多。

《独唱团》几乎每篇文章都有“操”“和逼”两个字，竟然还有一篇文章专门讨论讲各国群众脏话的高低上下，如同晴天霹雳，让中国的纸质书面语言进入了“脏话时代”。

一句话，《新青年》把我们带入了新文化运动；《独唱团》把我们带入了新脏话运动。

One Step Back 开发者：Daniel Yaroslavski

官方网站：http://armorgames.com/play/6525/one-step-back

“当人说你无法逃出你的过去时，你应该立刻反驳。”

这是一个关于“过往”的游戏，背景midi音乐带着淡淡的感伤扑面而来。你如果与过去的自己相撞就立刻死了。

“我能看到我前面的目标。”

一个自己白色的影子－－“过去的自己”跟在后面，你不动他也不动，永远比你慢半拍。所以往回走一点就可以避开他们。

“现在往回走不能挽救任何东西了。”

你需要一直往前跳跃，出门后没有往回走的路了，过往追逐得依然是那么紧张，有无数的自己都跑了过来。

“我一直逃避自己的追逐，一直让我兜圈子。”

时机把握好像很紧迫，但实际上，你和自己是同步的，那该怎么办？

“我记得太清楚了：我要避免失误。”

你要闪过自己，甚至骗过自己。这个世界有一条或许对你有利的：让时间停止。

"我过去的碎片已经超越了我自己。"

打到后面，这个游戏几乎不能靠反应，而完全依靠你对未来和过去的“分身”稳定的时间与路线计算。你作出动作的每一个节点都要充分考虑，难度不低。

《2007年五月的独立游戏回顾》：蜡笔物理学

带有折印枯黄的牛皮纸上，小朋友用五色彩笔高兴的画着自己心中的世界。

唯美的意境－－这就是《蜡笔物理学》的直接感觉。

很久没有这种感觉了：呆在游戏中会有一种无法自拔的感觉，这种环境（美术、音乐）的吸引力，就让我待在游戏中，可以一遍一遍反复打同一个关卡，而不感到厌烦，甚至流连忘返。

本片应该是不被看好的，充满了讽刺、搞笑、科诨元素，怎能担当科幻的潮流主流？

我们到了1985年，严肃的讽刺和娱乐的剧情已经有了弥合的可能。所谓科幻喜剧多是以一个假设的社会背景来讽刺现实社会政治，或者用现实来讽刺虚构的社会，或者讽刺谬乖的科幻世界观和主人公本身。而本片克服了以往科幻喜剧的保守性，保证了科幻背景的严肃性－－至少时间向前推进的规律不是任意改变的，Teenager主人公也不是无知愚昧的。在这个前提下所产生的笑料，无需联系“黑暗的现实社会”，而只需要进入片子所虚设的情境即可。科幻喜剧在这里避免了对世界观的讽刺，而上升到在一个完全科幻的秩序中进行喜剧演出的境界。

本片之所以可以成为科幻经典，完全是由于科幻世界观设计的严谨细密，前后两个时空人物、道具、背景的一一对应，完全抛弃了传统科幻喜剧的插科打诨。《回到未来》在1985年为一九八十年代美国科幻片的新高潮做了一个完美的句点，等待着90年代电脑动画新科技的黎明，科幻电影才迈出了新的进步。

六十年代中期美国的科幻片几乎停产了，所以欧洲的科幻片开始抢眼起来。

本片的感觉确实是很棒，声音形象的塑造、忽明忽暗的灯光、堕落的社会环境。我们能看到后世诸多科幻经典电影的蓝本：《银翼杀手》、《机械战警》...

要说戈达尔的剧本，在本片中可以说非常地通俗易懂，而又保持了科幻电影应该有的一种含混、神秘的感觉，并不去解释所有的元素，让这些元素自然地成为幻想世界观的一部分。

科幻片貌似喜欢采用极权主义的社会背景，本片也不例外，还有一个颇为法国式的精神恋爱的爱情故事作为支点。摄影和蒙太奇颇为风格化，但不像他的《轻蔑》一般已经影响到正常的观影，本片的影视语言还是相对比较“克制”的。